Dieser Band zeichnet anhand des Gemäldes »Stillleben mit Agave« (1915–1918) Leben und Werk des Künstlers Alexis Gritchenko (auch: Oleksa Hryschtschenko; 1883–1977) nach. Als Gritchenko über Konstantinopel nach Frankreich emigrierte, fand er in der Türkei, neben außergewöhnlichen Erfahrungen und einer neuen Kultur, reichlich Inspiration für Aquarelle und Gemälde. Das »Stillleben mit Agave« ist eines dieser Werke mit einer besonderen ›Aura‹, die unsere Blicke unwillkürlich auf sich ziehen. Die reinen und leuchtenden Farben des Gemäldes erinnern an ein Buntglasfenster, durch das Sonnenstrahlen fallen. Doch je länger wir das Stillleben betrachten, desto weniger erschließt sich uns, was es dar...
Dieser Band zeichnet anhand des Gemäldes »Stillleben mit Agave« (1915–1918) Leben und Werk des Künstlers Alexis Gritchenko (auch: Oleksa Hryschtschenko; 1883–1977) nach. Als Gritchenko über Konstantinopel nach Frankreich emigrierte, fand er in der Türkei, neben außergewöhnlichen Erfahrungen und einer neuen Kultur, reichlich Inspiration für Aquarelle und Gemälde. Das »Stillleben mit Agave« ist eines dieser Werke mit einer besonderen ›Aura‹, die unsere Blicke unwillkürlich auf sich ziehen. Die reinen und leuchtenden Farben des Gemäldes erinnern an ein Buntglasfenster, durch das Sonnenstrahlen fallen. Doch je länger wir das Stillleben betrachten, desto weniger erschließt sich uns, was es darstellt. Stillleben werden oft als selbsterklärende Werke wahrgenommen, doch hier geht es um Form, Raum und Farbe. Durch die Aufhebung ihrer Stofflichkeit verwandeln sich reale Gegenstände in abstrakte Formen. Wenn wir der Versuchung dieser ›Aura‹ erliegen und in der Betrachtung des Stilllebens versinken, können wir an diesem den tiefgreifenden Wandel der ukrainischen Kunst nachvollziehen."]
