Vom 7. bis 11. Oktober 2026 sind wir auf der Frankfurter Buchmesse – mit unseren neuesten Publikationen aus Kunst, Kulturgeschichte, Geschichte und Architektur. Halle 3.0, Stand G93 – kommt vorbei und besucht uns!
Wir freuen uns auf euch.
Kaum ein anderer Maler der italienischen Renaissance hat menschliche Emotionen so unmittelbar und sinnlich ins Bild gesetzt wie Antonio Allegri, genannt Correggio. Jetzt ist sein Werk in der Gemäldegalerie Alte Meister in Dresden zu sehen – als erste Ausstellung außerhalb Italiens.
Doch Correggio ist nicht nur im Museum präsent: Wir haben das begleitende Kunstbuch und die Kampagne zur Ausstellung gestaltet. 392 Seiten und der Dresdner Stadtraum werden so zur Bühne für Licht, Nähe und Gefühl.
»Aus der Erde gewachsen … bedeutet Architektur. So oder so ähnlich erklärte mir mein Vater seine Arbeit, als ich noch ein Kind war. Und tatsächlich war mein Elternhaus nach diesem Grundsatz konstruiert […]. Selbstverständlich haben mich diese Kindheitsumgebung und all die Erinnerungen maßgeblich geprägt. Es war für mich das erste große ›Sehenlernen‹. Das zweite sollte bald 30 Jahre später im Studium an der Dresdner Kunstakademie stattfinden.«
Mit dem Titel »Aus der Erde – Über die Erde. Bleidorn _ Bleidorn« tritt erstmals das zeichnerische Werk des Architekten Ernst Günter Bleidorn (1928–2006) in einen Dialog mit den Arbeiten seines Sohnes, des Malers Lutz Bleidorn. Die Entwurfszeichnungen des Vaters begegnen den Gemälden und Reflexionen des Sohnes, der den zeichnerischen Nachlass als Quelle eigener künstlerischer Auseinandersetzung begreift. So entsteht ein vielschichtiger Band über Erinnerung und Inspiration, über Architektur und Kunst – und über die Frage, wie sich Wahrnehmung und Gestaltung über Generationen hinweg fortschreiben.
Am 12. September wurde dieser besondere Dialog bei der Buchpräsentation in der Städtischen Galerie Dresden lebendig. Lutz Bleidorn erzählte anhand von Zitaten, biografischen Details und persönlichen Anekdoten von seinem Vater, seinem eigenen Werdegang und der besonderen Beziehung zwischen beiden. Ein sehr persönlicher Einblick in die Entstehung des Buches und eine ebenso anregende wie berührende Begegnung!
Ja, was sind sie? Schön, bunt, mysteriös, fesselnd, schnittig? Sind sie Körper und Blick, Erinnerung und Haltung, Rolle und Gegenentwurf? Oder liegt ihre Kraft gerade darin, dass sie sich jeder endgültigen Beschreibung entziehen?
Das Kunstbuch stellt diese Frage mit großer Leichtigkeit und zugleich mit Nachdruck. Im Mittelpunkt stehen die Künstlerinnen Grita Götze, Kat Menschik, Kerstin Grimm, Tanja Pohl und Luise Neupert, die in ihren Werken Frauen darstellen: Frauenfiguren, Frauenkörper, Frauenbilder, innere Zustände und äußere Rollen. So entsteht ein lebendiger Dialog darüber, wie Frauen gesehen werden — und wie Künstlerinnen Frauen sehen, deuten, erfinden und behaupten.
Wir waren zur Ausstellungseröffnung im Museum Lyonel Feininger in Quedlinburg, wo die begleitende Ausstellung noch bis 11.1.2027 zu sehen ist.
Was hat Sandstein Kultur mit Erneuerbaren Energien und Wärmepumpen zu tun? Auf den ersten Blick nicht viel. Auf den zweiten Blick umso mehr – denn komplexe Themen verständlich, zugänglich und zielgruppengerecht aufzubereiten, gehört zu unserem Kerngeschäft.
Für die Landeshauptstadt Dresden und die STESAD GmbH entwickeln wir eine Social-Media-Kampagne für den »Energielotsen Dresden«, das neue Beratungs- und Informationsangebot zur kommunalen Wärmeplanung.
Wie schafft man Aufmerksamkeit für ein Thema zwischen Chancen, Investitionen und politischen Entscheidungen? Gemeinsam mit dem Kundenteam haben wir eine authentische, praxisnahe Kommunikationsstrategie entwickelt – und starten nun mit der Videoproduktion. Unsere Kolleginnen Laura und Lydia waren vor Ort, haben Protagonist:innen interviewt und Bild- sowie Filmmaterial produziert. Im Herbst startet die Kampagne auf den Social-Media-Kanälen der Stadt Dresden – und mit City-Light-Postern im öffentlichen Raum.
Bücher zu gestalten bedeutet auch, über Buchgestaltung im Gespräch zu bleiben – umso mehr freut es uns, dass unsere Kollegin Anne Katrin aus Presse, Marketing und Vertrieb als Jurymitglied beim Wettbewerb »Das Schönste Deutsche Regionalbuch 2026« der Stiftung Buchkunst im Frankfurter Haus des Buches mitgewirkt hat.
Für uns als unabhängiger Verlag ist diese Einladung eine besondere Anerkennung. Gleichzeitig war sie eine schöne Gelegenheit, gemeinsam mit anderen Fachleuten die große Vielfalt regionaler Buchkultur zu entdecken – von hoher gestalterische Qualität bis hin zu außergewöhnlicher handwerklicher Umsetzung. Die Preisträgertitel werden nach der öffentlichen Jurydiskussion auf der Frankfurter Buchmesse am Stand der Stiftung Buchkunst bekannt gegeben. Es bleibt spannend!
Das Kunstbuch »Moderne trifft Küste« zur gleichnamigen Ausstellung im Museum Kunst der Westküste auf Föhr widmet sich einem faszinierenden Kapitel der europäischen Kunstgeschichte: den frühen Impulsen der Moderne im Norden. Von den Niederlanden bis nach Norwegen entstanden an der Küste neue Sichtweisen auf Licht, Farbe und Natur. Moderne meint hier nicht nur Stilrichtungen, sondern eine Haltung: den Mut, das Sichtbare zu hinterfragen, Perspektiven zu verschieben und ein neues Denken zu eröffnen.
Werke von Max Beckmann, Jacoba van Heemskerck und Edvard Munch begegnen Künstler:innen, denen bislang weniger Beachtung geschenkt wurde. Ihre Gemälde zeigen die großen Themen der Moderne im Spiegel des Nordens: die Experimente mit Technik, Form und Farbe, die Reduktion als künstlerische Provokation und nicht zuletzt das Meer als Projektionsfläche existenzieller Erfahrung.
Zur Eröffnung der Ausstellung in der Orangerie der Anhaltischen Gemäldegalerie Dessau wurde gestern Abend der neu erschienene Band »fritz winter. bauhausmaler« feierlich vorgestellt.
Fritz Winter (1905–1976) zählt zu den prägenden Künstlern der deutschen Moderne. Als Schüler des Bauhauses in Dessau erhielt er entscheidende Impulse für sein späteres Schaffen. Das Kunstbuch zeichnet seinen künstlerischen Weg von den frühen Arbeiten der Bauhauszeit über die formalen Experimente der 1930er Jahre bis zu seinem Werk der Nachkriegszeit nach, mit dem er zu einem der bedeutendsten Vertretern der westdeutschen Nachkriegskunst wurde.
Zum 20-jährigen Bestehen der Liebermann-Villa am Wannsee ist bei uns der Band »Haus. Kunst. Garten« erschienen, der gestern Abend feierlich vorgestellt wurde.
Die Liebermann-Villa ist der einzige authentische Begegnungsort mit dem Künstler Max Liebermann (1847–1935). Mit dem 1909 erbauten Sommerhaus am Wannsee erfüllte sich der Künstler einen lang gehegten Traum. Das Haus und der von ihm mitgestaltete Garten wurden zum Ausgangspunkt zahlreicher impressionistischer Gemälde und zählen heute zu den bedeutendsten Künstlerorten Deutschlands. Seit 2006 ist die Villa als Museum für Besucher:innen geöffnet.
Anlässlich des Jubiläums zeichnet der Band die Entwicklung von der Entstehung des Sommerhauses bis zur heutigen Nutzung als Museum nach und würdigt das außergewöhnliche bürgerschaftliche Engagement, das diesen Ort geprägt hat.
In einer Zeit, in der sich vieles entzweit, ist Kultur das, was uns verbindet. Gerade jetzt zeigt sich: Geschichten, Gedanken und Ideen sind kein Luxusgut – sie sind essenziell.
Die Leipziger Buchmesse hat am vergangenen Wochenende einmal mehr daran erinnert, wie lebendig Lesen ist, wie Bücher Räume öffnen, Dialoge anstoßen und Menschen zusammenbringen.
Als Sandstein Kultur glauben wir, dass genau darin unsere Verantwortung liegt: Stimmen hörbar zu machen, Interesse zu wecken und Kultur sichtbar zu machen.
Because Culture matters. Weil Kultur zählt. Mehr denn je.
Fühlen Sie das auch? Der Frühling bringt Bewegung – in die Natur, in die Gedanken, in unser Programm. Mit jedem Tag wächst die Vorfreude auf die Leipziger Buchmesse und die neuen Titel, die wir in diesem Jahr mit nach Leipzig bringen.
Treffen Sie uns in Halle 5, Stand K 206. Darüber hinaus laden wir Sie herzlich zu unseren Veranstaltungen ein:
Freitag, 20.3., 14–15:45 Uhr
Ein Ort für »Menschen mit neuem Bewusstsein«
Lebenswelten hauptamtlicher Mitarbeiter der Bezirksverwaltung Dresden des MfS 1950 bis 1989
Buchpräsentation und Gespräch mit Autor Heiko Neumann
Gedenkstätte Museum in der »Runden Ecke«, Dittrichring 24, 04003 Leipzig
Samstag, 21.3., 15:30–16 Uhr
Die großen Fragen des Lebens: Paula Modersohn-Becker und Edvard Munch
Ausdrucksstarke Bilder - existenzielle Lebensthemen
Podiumsgespräch mit den Herausgeber:innen Birgit Dalbajewa und Andreas Dehmer
Leipziger Buchmesse, Forum Sachbuch: Kontexte (Halle 5, Stand E604)
Samstag, 21.3., 16:30–17 Uhr
Das Welterbepotenzial der Torgauer Schlosskapelle
Von Martin Luther eingeweiht – ein Vorbild für protestantische Kirchenbauten
Podiumsgespräch mit den Herausgeberinnen Lydia Klöppel und Eva Battis-Schinker
Leipziger Buchmesse, Forum Sachbuch: Kontexte (Halle 5, Stand E604)
Was möchte ich mal machen? Welcher Beruf passt zu mir? Fragen, die sich viele Jugendliche stellen, wenn es um ihre Zukunft geht. Genau hier setzt die sachsenweite Initiative »SCHAU REIN! – Woche der offenen Unternehmen« an: Schüler:innen ab Klassenstufe 7 erhalten die Möglichkeit, Unternehmen, Bildungs- und Pflegeeinrichtungen sowie öffentliche Institutionen kennenzulernen, praktische Erfahrungen zu sammeln und diese mit ihren eigenen Interessen und Fähigkeiten abzugleichen.
Wir begleiten die vom Freistaat Sachsen geförderte Initiative seit mehreren Jahren im Marketing. Auch in diesem Jahr werden wir die Woche vom 9. bis 13.3. nutzen, um Content für alle digitalen Kanäle zu produzieren. Das Format lebt von authentischen Einblicken – und genau das spiegelt auch unsere Marketingstrategie wider: lebendig, nahbar und praxisorientiert.
Seine Bilder zeigen den Alltag in der DDR – und dessen Randzonen: Michael Tank. Abseits der Ostberliner Bohème entwickelte er von Rostock aus eine eigenständige fotografische Handschrift, mit der im privaten wie im betrieblichen Umfeld Fotografien von großer Authentizität und Empathie entstanden
Die erste umfassende Auswahl aus seinem Werk lädt dazu ein, einen Fotografen neu zu entdecken, dessen Blick zeigen wollte, was ist – und dass es nicht so bleiben darf.
Buchgestaltung und Ausstellungskonzept stammen von der Designerin Simone Antonia Deutsch, die die Ausstellung gemeinsam mit Jens Bove, Leiter der Deutschen Fotothek, kuratierte.
Ausstellung: artderkultur e.V. Dresden, Veränderbar,
21. 2.–8. 4. 2026
In Berlin widmet die Liebermann-Villa am Wannsee dem Kulturpolitiker Max Liebermann eine Ausstellung und zeigt damit eine bisher weniger beleuchtete Seite des erfolgreichen Künstlers. Der begleitende Katalog dazu erschien bei uns.
»Max Liebermann kämpfte für seine Überzeugungen und nutzte seinen Handlungsspielraum in all seinen öffentlichen Funktionen, was Bewunderung, aber auch Widerstand hervorrief: gegen seine Kunstvorstellung, gegen seine kulturpolitische Auffassung und gegen seine Person. Die Kunst stand für ihn an erster Stelle; er agierte stets zielorientiert, höchst politisch – und trotzdem bisweilen sehr widersprüchlich.«
Spannend!
Ihre ausdrucksstarken Bilder greifen existenzielle Lebensthemen auf: Paula Modersohn-Becker und Edvard Munch. Von der Geburt bis zum Tod, Mensch und Natur, Geschlech und Liebe: Zwei Ausnahmeerscheinungen der europäischen Kunst spiegeln in ihren international gefeierten Werken zentrale Fragen der Zeit um 1900.
Das Albertinum der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden bietet in Kooperation mit dem Munch Museum Oslo die erste große gemeinsame Präsentation der bis heute hochaktuellen Bilder beider Künstler:innen. Katalog und Werbemittel: Sandstein Kultur.
Gestern wurde in der Gemäldegalerie Alte Meister in Dresden die bei uns erschienene Publikation zu Vermeers »Brieflesendes Mädchen am offenen Fenster« vorgestellt.
In kurzen Vorträgen präsentierten Dr. Uta Neidhardt und Dr. Christoph Schölzel (Staatliche Kunstsammlungen Dresden), Dr. Annelies van Loon (Rijksmuseum Amsterdam) und Prof. Dr.-Ing. Daniel Lordick (TU Dresden) die Ergebnisse des vierjährigen Forschungs- und Restaurierungsprojekts. Die Beiträge zeigten eindrucksvoll, wie Restaurierung, Naturwissenschaften, Kunstgeschichte, Mathematik und IT ineinandergreifen – und wie die Freilegung des verborgenen Liebesgottes zu einer neuen kunsthistorischen Lesart des Gemäldes führte. Der begleitende Band ist in der Reihe »Das Restaurierte Meisterwerk« erschienen und dokumentiert diesen komplexen Prozess in dessen Tiefe.
Großer Erfolg für unser Team: Gleich mehrere unserer Publikationen wurden beim 16. International Creative Media Award (ICMA) ausgezeichnet. Der Wettbewerb prämiert jedes Jahr Arbeiten in den Bereichen Buchgestaltung, Editorial Design und Corporate Media.
Unsere ausgezeichneten Titel im Überblick:
GOLD für »Schmidt! Demokratie leben«
BRONZE für »Hans Ticha. Kugel · Kegel · Körperkult«
AWARD OF EXCELLENCE für »Modern Times«
SILVER für die Buchreihe »Schaufler Lab@TU Dresden«
GOLD für »Voice without Breath. Christian Kosmas Mayer«
362 Einreichungen aus 23 Ländern gingen bei der internationalen Jury ein, welche mit neun Mitgliedern aus Dänemark, den Niederlanden, Österreich, Luxemburg, Brasilien und Deutschland in Luxemburg tagte. Wir gratulieren allen Beteiligten!
Zwischen Held und Antiheld, Stärke und Scheitern – die Staatliche Kunstsammlungen Dresden widmen vom 22.11.2025 bis 28.6.2026 dem wohl bekanntesten Heros der Antike die Sonderausstellung »Herkules – Held und Antiheld«, in der sich das Bild eines Mythos entfaltet, der über die Jahrhunderte fasziniert.
Der Katalog zur Ausstellung zeigt, wie Dichter, Bildhauer und Maler seit über 2.500 Jahren seine Gestalt immer neu interpretierten: mit Skulpturen, Gemälden und Grafiken von der Antike bis zum Klassizismus, darunter Leihgaben aus Rom, Paris, Madrid, München und Kopenhagen.
Mit »Theo von Brockhusen – Farben im Licht: Künstler des deutschen Impressionismus« widmet das Potsdam Museum – Forum für Kunst und Geschichte vom 22.11.2025 bis 22.3.2026 dem bedeutenden postimpressionistischen Lebenswerk Theo von Brockhusens sowie Weggefährt:innen eine Sonderausstellung, die das Wechselspiel von Natur, Wahrnehmung und Empfindung sichtbar macht.
Mit zahlreichen Abbildungen und einer ausführlichen Biografie eröffnet der Katalog neue Einblicke in das Leben und Schaffen des Künstlers. Ergänzt durch Werke unter anderem von von Max Liebermann, Lovis Corinth, Käthe Kollwitz, Karl Hagemeister und Dora Hitz beleuchtet die Publikation zugleich die Entwicklung des deutschen Impressionismus im frühen 20. Jahrhundert.
Das Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg zeigt vom 24.10.2025 bis 18.1.2026 in der Ausstellung »Lovis Corinth. Bildrausch« Skizzenbücher und Gemälde eines der prägendsten deutschen Maler und Grafiker der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Sandstein Kultur begleitet diese Ausstellung mit zwei Publikationen: dem Ausstellungskatalog und einem Bestandskatalog der Skizzenbücher.
Ausstellung und Bücher geben Aufschluss über die Motiv- und Themenwahl des Künstlers. Sie gewähren erstmals detaillierte Einblicke in den Schaffensprozess Corinths und lassen uns in seine Ideenwelt eintauchen.
Lovis Corinth, Die Geburt der Venus, 1923 (Detail)
»In Berlin, Klopstockstraße, gemalt. Ein Lieblingsbild von Corinth, der häufig beim Frühstück herüber sah und lachend sagte: ›Die Amoretten fliegen wirklich!‹« (Charlotte Berend-Corinth)
Erstmals präsentieren wir unsere Neuerscheinungen unter neuem Namen und im neuen Design. Besuchen Sie uns vom 15. bis 19.10.2025 in Halle 3.1, Stand H61!
Als Verlag, der Tradition kennt, wollen wir uns neu zeigen. Mit einer Markenidentität, die unser Selbstverständnis als Agentur und Verlag stärker auf den Punkt bringt. Mehr Haltung, mehr Wirkung. Wir sind Sandstein Kultur.
